原文：

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

阅读理解：

上阕开篇点明主题，“一片春愁待酒浇”，直接表达了作者内心的忧愁。这种愁绪并非一般的闲愁，而是因时局动荡、身世飘零而生的深切感慨。“江上舟摇，楼上帘招”描绘了舟行江上的景象，也暗示着作者的漂泊无依。“秋娘渡与泰娘桥”是具体的地名，进一步强化了旅途的漫长与孤独感。末句“风又飘飘，雨又萧萧”则通过自然景象的描写，烘托出一种凄凉的氛围，将愁绪推向高潮。

下阕转向对归家的渴望。“何日归家洗客袍？”这一问句饱含深情，既是对现实处境的无奈叹息，又是对未来生活的美好期待。“银字笙调，心字香烧”描绘了一幅温馨的家庭生活图景，让人感受到作者内心深处对安定生活的向往。“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”则借景抒情，感叹时光飞逝，人生短暂，更增添了作品的沧桑感。

赏析：

蒋捷的《一剪梅·舟过吴江》以其细腻的情感和精炼的语言成为宋词中的佳作。全词以舟行江上的经历为线索，通过对自然景色的描写和心理活动的刻画，表达了作者复杂而深刻的思想感情。上阕侧重于渲染环境气氛，营造出一种凄凉孤寂的氛围；下阕则转而抒发个人情感，寄托了对家乡的思念和对未来的憧憬。

此外，词中多处运用了对比手法，如“春愁”与“归家”的对比、“风飘飘”与“雨萧萧”的对比等，使得整首词结构严谨、层次分明。同时，词人巧妙地借助樱桃变红、芭蕉变绿等自然现象，形象地表现了时间的流逝和人生的变迁，增强了作品的艺术感染力。

总之，《一剪梅·舟过吴江》不仅是一首描写旅途风光的作品，更是作者内心世界的真实写照。它反映了那个时代知识分子普遍存在的家国情怀和个人命运交织的矛盾心理，具有很高的思想价值和艺术成就。