在古人的笔下，镜中花与水中月常被用来描绘那些虚幻、飘渺而又美丽的景象。这种意象不仅蕴含着深刻的哲理，也寄托了诗人丰富的情感和深邃的思想。
“镜花水月”这一成语本身就充满了诗意。唐代诗人李商隐在其作品《无题》中有云：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”虽然这首诗主要表达的是爱情中的相思之苦，但其中“东风无力百花残”的意境却让人联想到镜中花水中月的朦胧之美。春风虽柔弱却无法挽留花朵的凋零，正如人们难以把握那稍纵即逝的美好事物一样。
宋代词人晏殊则在他的《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》里写道：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此句通过描写秋天萧瑟的景色，营造出一种孤寂而高远的氛围，仿佛让人置身于一个空灵的世界之中，看到的只是那如梦似幻般的镜花水月。
另外，在元代戏曲家关汉卿所著的杂剧《窦娥冤》中也有提到类似的场景：“莫不是天公故意教人见？好教我两眼泪涟涟。”这里的“天公故意教人见”，似乎是在暗示世间万物皆为虚幻，就像镜子里的花朵、水中的月亮一样，看似真实存在，实则不可触及。
这些诗词共同构成了中国古代文学中关于“镜中花水中月”的经典形象。它们提醒我们，生活中的许多美好不过是过眼云烟，重要的是珍惜当下，用心去感受每一份来之不易的幸福。同时，也让我们明白，人生如梦，要学会以平常心对待世事变迁，保持内心的宁静与豁达。
